Il clamoroso successo della Lega in occasione delle ultime elezioni è certamente da imputare a una xenofobìa dilagante che attanaglia un po’ tutti. Non cadrò nella trappola del razzismo, ma è pur vero che statisticamente parlando non sono i tedeschi o i francesi ad alimentare la nostra criminalità.

Esistono leggi che tutelano i diritti umani e leggi sull’immigrazione, gli enti competenti per salvaguardare le prime e i mezzi per applicare le seconde; non mancano le associazioni di volontariato per tendere la mano agli stranieri che ne hanno bisogno, non mancano i corpi dell’arma per espellere i clandestini o arrestare i criminali.

Quel che manca – ed è una voragine – è un sentimento patriottico di sano orgoglio nazionale che dia priorità agli stilemi della cultura italiana nella vita di tutti i giorni, che li promuova e li difenda anzitutto: la contaminazione come arricchimento, non come sostituzione dei nostri valori.

Trovo corretto dare spazio alle culture etniche, ma tendo la mano, non il braccio; trovo sacrosanto vivere nel rispetto dei loro diritti, ma senza che diventino pretenziosi. Insomma, l’ospite deve agire come tale: prendere il paese che noi italiani gli consegniamo sic et simpliciter.

Faccio del mio meglio per essere disponibile e accogliente, ma pretendo che i miei sforzi siano ripagati dalla gratitudine. E se ancora la mia ospitalità non dovesse essere gradita, sono certo esistano altre sistemazioni.

Sei sempre così fortunatamente contenta fiori e primavera, a dispetto di tutte le ragazze cingolate che strisciano coll’occhio della sposa cadavere e sul culo scoperto il tatuaggio di un angelo caduto (in basso).

Sei in felice controtendenza rispetto a piercing ambulanti di donne dolenti. La tristezza dovrebbe restare un umore fugace, non una moda.

«Tutti si lamentano, sanno quali sono i problemi ma non fanno niente per migliorare la propria situazione» mi ha detto Kyle prima di tornare nell’Ohio.

Kyle insegnava inglese a me e a Chiara per 2 ore la settimana. Ora torna a casa perché qui c’è un immobilismo che lui non solo non condivide, ma deplora molto discretamente; e si interroga sui perché ci ostiniamo a preservarlo.

«Garantismo a tutti i costi, scriteriato, senza se e senza ma» dico io. Statali che dovrebbero essere lasciati a casa perché non fanno il loro mestiere. Istituzioni private, vetuste e storicizzate, inscindibilmente inciuciate con l’apparato pubblico, impiegano dipendenti che non sanno neanche usare il computer, immaniconi che a fronte dello stipendio non corrispondono servizio alcuno.

In uno Stato civile, un servizio pubblico o privato non dovrebbe essere solo erogato… Dovrebbe “perfino” essere di qualità. Ma finché questo resta uno Stato che non premia i meritevoli e non punisce i negligenti o, peggio, i disonesti, non sarà mai uno Stato civile. E, soprattutto, di questo passo, ma dove ce ne vogliamo andare?

Siamo immobili. Il problema è che noi restiamo indietro e gli altri paesi ci sopravanzano. Penso alla Spagna. Il TG annuncia che siamo 142esimi nella classifica mondiale per la tecnologia. Un paese che fa parte del G8…142°, dopo Ungheria e Porto Rico.

La natura non sempre ha dato all’uomo quello che ha seminato: c’è stato il buono e il cattivo raccolto. Ma l’uomo è animale intelligente: attraverso astrazioni, teorie e ricerche – civiltà - ha escogitato tecniche sopraffini di trattare il processo agricolo in modo da massimizzare il raccolto rispetto alla semina.

La Stato dovrebbe essere quell’astrazione che si inserisce tra la naturalità delle cose (la terra al suo strato brado) e l’ottimizzazione del processo (massimizzazione del raccolto). In mezzo, l’intelligenza.

In questo Stato, quando semini bene e senza sosta, spesso raccogli una bella manciata di pietre.

“Non è un paese per vecchi” ci dicono i Coen, e hanno ragione: i vecchi valori se ne sono andati e lasciano il posto a un sistema impazzito, che perpetra omicidi casuali, fortuiti, hobbistici. Ma dov’è finito il movente? Non potete andare in giro ad ammazzare chi vi pare per un qualsiasi motivo solo perché lo vedete in televisione o perché vi siete sparati una bella pera degli ultimi thriller. Almeno nei gialli di Agatha Christie c’era una logica…

I Coen ritraggono un Texas torbido, caldo, intriso di sangue e soldi sporchi e muovono i fili di personaggi stereotipati col pretesto della caccia all’uomo. Ma l’interrogativo è profondo: cosa deve fare Tommy Lee Jones, vecchio sceriffo della contea, davanti alle efferatezze folli e irragionevoli di Javier Bardem? Cosa dobbiamo fare noi?

Chi combatte per ripristinare un pizzico di umanità rischia di smarrirsi davanti allo sgomento, uno scenario insano, rovesciato, senza più senso, perché i parametri del male sono cambiati e prendono forma in una schizofrenia dilagante.

Il film è registicamente e visivamente acuto, crudo ma distaccato, freddo ma intenso. I Coen studiano i personaggi, affidano loro un profilo narrativo intrigante e li seguono con un linguaggio attento alle analogie, ai confronti, al gioco delle parti, dove ognuno fa il suo e lo spettatore trae maieuticamente le somme. E il sogno di Tommy Lee Jones è un messaggio diretto allo spettatore.

Gli attori sono formidabili nell’interpretazione, specie Bardem; la fotografia spicca per inquadrature suggestive ed eloquenti.

Personalmente mi sento vicino allo Sceriffo, contropeso di uno squilibrio: combattere chi non trova un orientamento nella vita e si crogiola nel facile rifugio dell’incoscienza. Urge correre ai ripari perché le nostre vite non siano giocate a testa o croce, vittime di un sadismo diffuso, gratuito e casuale.

Oggi, uno speciale della BBC illustrava i meccanismi della scuola cinese e, in particolare, mi ha colpito un esercizio proposto alle elementari. La maestra affida a una bambina il compito di girare fra i banchi per individuare chi ha la gomma e il maglioncino più rovinati.

La designata non ha dubbi: ecco il bimbo che ha bucherellato la gomma con la matita e sciupato un maglioncino blu scuro. Il colpevole è costretto ad alzarsi, indossare il maglioncino e reggere la gomma incriminata. Gli allievi si mettono in fila indiana e, uno dietro l’altro, gli passano davanti: “Perché hai rovinato la gomma? Non sai che ha un valore?” Attendono risposta.

Alle prime battute la vittima tenta di replicare, ma poi abbassa la testa. Uno per volta, molto compostamente, i compagni perpetrano l’ammonizione. Sono così tanti che al poveretto non resta che piangere.

Alla fine dell’esercizio, il colpevole è costretto a rivolgersi alla classe e promettere che non rovinerà mai più le proprie cose. Sconsolato, torna al posto e nasconde la testa tra le braccia.

La paura dell’umiliazione e dell’emarginazione da parte dei compagni spingerà il bambino a non ripetere l’errore. Metodo barbaro, educazione intollerante?

I valori vanno inculcati dall’alto: la recluta impara dal sergente, l’impiegato dal capo, il figlio dai genitori, il bimbo dall’adulto. Al maestro vanno attribuiti tutti i mezzi che gerarchicamente gli spettano per impartire al meglio il proprio insegnamento. Per il bene dell’apprendista!

E se devo scegliere tra bianco e nero senza considerare le sfumature in mezzo, preferisco i metodi cinesi all’allievo che minaccia l’insegnante con un coltello.

Se mio figlio fosse vittima di un esercizio come quello cinese gli direi: “Ben ti sta!” pensando che sì, il metodo è un tantino estremo, ma il fine è da salvaguardare; insomma, vedrei la luna e non il dito. Il fine giustificherebbe i mezzi. Oggi, invece, assisteremmo all’assurda scena in cui i genitori infuriati reclamano con il preside perché la maestra non doveva permettersi…

La scuola deve compensare alla mancanza di insegnamento da parte dei genitori, perché lo Stato ha il dovere di formare i cittadini rispetto a valori necessari.

Dobbiamo tornare a questi valori, perché il sistema ipocritamente benpensante in cui viviamo ci logora millantando libertà, ma ci restituisce un mondo senza più regole. E un mondo senza regole non è necessariamente più libero.

Oggi parliamo di team di sviluppo enormi, con grandissime capacità tecnico-artistiche; gli sviluppatori competono per reclutare i migliori professionisti sul campo, i migliori Artist, selezionati da ogni angolo del pianeta. Chi giudica il lavoro di questa gente che tipo di conoscenze deve avere? Sono sufficienti una passione sfrenata per il gioco, l’amore viscerale per l’informatica e una meticolosa attenzione per il mercato videoludico?

Se siamo disposti ad accordare al videogioco una valenza più o meno artistica, dobbiamo riconoscere l’importanza di un’educazione di stampo artistico-umanistico; se parliamo del videogioco quale veicolo culturale alla stregua di un film, dobbiamo accettare che sia soggetto a canoni estetici di non facile trattazione.

Non sono in grado di criticare una scultura o un dipinto perché non ho elementi per parlare dell’arte figurativa; visti i miei studi di composizione, tratterei con più dimestichezza un brano musicale.

Un redattore può sindacare sulla grafica o sulla musica di un gioco? Ha le competetenze necessarie? Ha studiato l’arte figurativa o la musica? Se non fornisce motivazioni plausibili e consapevolmente argomentate, può dare voti a destra e manca, Grafica 7, Sonoro 8? Difficilmente la sua opinione potrà andare al di là della qualità tecnica.

Il recensore di videogiochi deve essere adeguatamente preparato. Dovrebbe almeno interessarsi d’arte in tutte le sue forme, perché il significato del multimediale, di cui il videogioco è tra i protaganisti, sta nella concatenazione tra le arti con il collante dell’informatica, laddove l’informatica è solo un mezzo, come il pennello per il pittore.

Non si abbia l’arroganza di recensire un buon lavoro d’artigianato come il videogioco senza considerare canoni estetici, motivi e problematiche inerenti all’espressione artistica: si perderebbe una parte significativa del lavoro, non restituendone il valore al grande pubblico.

Il recensore che ignora non è un buon giornalista, tout court. E’ giusto che il senso di una recensione sia prevalentemente ludico, ma un po’ di consapevolezza in più non guasta, soprattutto nel rispetto di quegli artisti che prestano la propria eccellente opera al mondo dei videogiochi. Un buon giornalista videoludico, oggi, dovrebbe sensibilizzare il pubblico su questi aspetti.

Sono d’accordo con Hideo Kojima, che tratteggia il videogioco come un “servizio in qualche modo artistico”, e con Roger Ebert quando parla dei videogiochi in termini di ”artigianato”.

L’arte, come capacità umana di fare qualsiasi oggetto attraverso la conoscenza delle regole per farlo (“tecnica”), è certo molto simile al concetto di videogioco e, dal canto suo, il videogioco si realizza attraverso una serie di Arti universalmente riconosciute.

Ma l’opera d’arte, di per sé, è opera compiuta, finita, fine a se stessa. La Sinfonia N. 41 “Jupiter” di Mozart è la cristallizzazione di un genio, la sintesi del suo linguaggio e della sua espressione. Come possiamo pensare al videogioco come un’opera d’arte fine a stessa?

L’Arte nasce con il bisogno di comunicare senza necessariamente divertire, anche se spesso i due aspetti si compenetrano. E certo Mozart voleva anche divertire il pubblico che lo ascoltava, così come l’opera lirica. Ma oggi in particolare, dopo la scossa avanguardistica che ha scombinato i linguaggi e li ha resi fini a se stessi, senza scopo altro fuorché il tentativo di comunicare la propria auto-referenzialissima esperienza, perfino la disarticolazione formale diventa Arte, Arte Sperimentale. Si può sperimentare con un videogioco?

La settima arte lo fa: tanti sono i film prodotti da mecenati cinefili che non raggiungeranno mai un breakeven point nelle vendite. Penso a “L’umanità” di Bruno Dumont. Si può fare la medesima operazione con un videogioco? Si può dire che “L’umanità” di Bruno Dumont, e tutto il cinema sperimentale francese, abbia *anche* lo scopo di divertire? Magari gli intellettuali che ne conoscono le regole. L’Arte diverte?

Secondo me, Comunicazione e Divertimento *non* coincidono.

L’Arte nasce con lo scopo di comunicare ed eventualmente divertire. Se nasce con lo scopo di divertire, prima che comunicare, allora si ferma all’Artigianato. Dice bene Ebert.

Il gioco è un’attività ricreativa che nasce con lo scopo di divertire.

Cosa comunicano Space War, Pacman o Space Invaders? La base della torta è sempre quella dell’Entertainment, anche oggi, nonostante la farciamo di trame complesse e aspetti rivolti alla comunicazione.

una tondissima luna
e il deserto dell’acqua

e i seni e le dune
di spiaggia
si gonfiano
in magre colline
di sfondo

buie
aride
come le increspature
di questo mare

ogni silenzio
trova un’eco
in se stesso
dove l’occhio
spazia
e lo spazio
sconfina

ogni onda
è messaggera
di Dio

e non c’è TV
né radiofonia
non il modem
in voga

nulla
può gridare
il Tuo vero nome

e se poi
l’infinito
non fosse più
così ingombrante

io
lo terrei
avidamente
in pugno

Miope scultore
di ruggini
apre bottega
infine
scompiglio
dell’equa
cecità

All’ombra
del pigro
che muore
i colori
«Fa niente»
e più scolpisce